Pokaz ten po raz pierwszy łączy kultowe prace Niki de Saint Phalle, Yayoi Kusamy i Takashi Murakami na wspólnej wystawie.
Tematy i intencje
Wystawa eksploruje interfejsy między sztuką a popkulturą, śledzi tematy takie jak radość życia, miłość, przemijanie, krytyka konsumencka, feminizm, seksualność, trauma i utopie oraz ilustruje, w jaki sposób trzej artyści przekazują uniwersalne przesłania poprzez kolorowe obrazy i charakterystyczne formy
Dzieła sztuki i przestrzeń
Na 2000 metrów kwadratowych powierzchni wystawienniczej znajduje się 12 sal tematycznych, w tym takie obszary jak Wprowadzenie, Miłość, Wczesne prace Niki, Potwory, Seksualność, Konsumpcja, Utopie
Około 110 eksponatów od 18 międzynarodowych pożyczkodawców reprezentuje różnorodność prezentacji
Kontekst: 25 lat darowizn
Wystawa jest kontynuacją darowizny ponad 400 dzieł Niki de Saint Phalle w 2000 roku - znaczącego daru, który do dziś charakteryzuje profil kulturowy muzeum i miasta Hanoweru
Z okazji rocznicy tej darowizny wystawa oferuje nowe spojrzenie na międzynarodowe znaczenie twórczości Niki de Saint Phalle
Odwiedź Hanower
Artyści w centrum uwagi
Niki de Saint Phalle: Znana ze swoich żywych "Nanas", których kolorowe rzeźby są elementem krajobrazu Hanoweru od lat 70-tych.
Yayoi Kusama: Znana z wciągających instalacji Infinity Room, które umożliwiają uniwersalne doświadczenie poprzez powtarzanie i refleksję.
Takashi Murakami: wynalazca koncepcji Superflat z kultowymi motywami kwiatowymi, które kwestionują granice sztuki, handlu i konsumpcji.
Kuratela i program towarzyszący
Kuratorami wystawy byli Reinhard Spieler, Stefan Gronert, Nora Niefanger, Paula Schwerdtfeger i Talia Walther.
Wystawie towarzyszyć będzie wysokiej jakości katalog wystawy (39 €), a także wydarzenia publiczne, rozmowy i warsztaty.

